Зміст:
  1. Технологія – це іграшка
  2. Нова ера ефектів
  3. Акторам стало легше
  4. Досвід "Мандалорця"
  5. Що буде далі

На Netflix 17 листопада вийшов фантастичний серіал "1899" від авторів "Пітьми" Янтʼє Фрізе та Барана бо Одара. Місцем дії шоу є пароплав з мігрантами, що прямують з різних частин Європи – Польщі, Скандинавії, Франції – до Нью-Йорка. 

Це не просто історія про біженців – такого не можна було б очікувати від творців "Пітьми". Пароплав "Цербер" на шляху отримує сигнал з координатами "Прометея", такого самого корабля, який зникнув кілька місяців тому. Після зустрічі з "Прометеєм" на борту судна все змінюється, а в результаті герої опиняються дуже далеко віт Атлантики та її загадок.

"1899" особливий ще чимось – це перший серіал від Netflix, повністю знятий у віртуальній студії з використанням технології LED-Volume. До цього технологію використовували у "Мандалорці". Volume – це велетенські екрани, які створюють віртуальні декорації та локації – більше не потрібно "малювати" спецефекти. Весь перший сезон шоу знімали на студії Dark Bay LED у Studio Babelsberg поблизу Берліна.

Liga.Tech наводить скорочений переклад інтервʼю The Hollywood Reporter та Rotten Tomatoes з творцями шоу Фрізе та бо Одаром про те, як технологія відкриває з "1899" нову еру наукової фантастики.

Фото: Netflix

Технологія – це іграшка

Навіть фотоапарат є інструментом, а нова технологія – це як нова величезна іграшка, якою мало хто користувався. Volume допоміг творцям серіалу зрозуміти, що під час зйомок треба думати "пластами". Передній план – це актор, фон – те, що можна вивести на екран Volume. А середина між ними має "склеїти" обидва ці пласти, і це є найважливішою частиною процесу: "Це може бути стіл або колона в їдальні, деталь ландшафту".

Volume – це "шлюб" між компʼютерними іграми та кіно. На опанування технології у команди "1899" пішов рік. Довелося спробувати багато речей, щоб зрозуміти, що вміє технологія, а що – ні. Що є ідеальною комбінацією між планами і фоном. Як додати атмосферу і що взагалі це означає?

Фото: Netflix

Нова ера ефектів

Volume – це як динозаври у "Парку Юрського періоду" – початок нової ери візуальних ефектів. Це версія рірпроєкції з майбутнього – у 50-х роках був таких ефект, коли герої кіно "їхали" в авто, а фон з містом проєктувався на стіни навколо авто, і все це рухалось. І не завжди збігалося з рухом автівки. У Volume пейзаж чи інтерʼєр на гігантському вигнутому екрані (чи кількох екранах) фактично є тривимірним – він змінюється із рухом камери. Усі пейзажі в серіалі – море, Гонконг, Шотландія – це продукт Volume.

Акторам стало легше

Для акторів Volume став полегшенням у порівнянні із зеленим екраном, який зазвичай використовується для фону. Адже це не просто великий зелений екран, де актор має уявити місце дії, корабель, а те, що дозволяє насправді побачити хвилі, сам пароплав: "Це створює таку потужну ілюзію, що на початку знімальна група й актори справді захворіли на морську хворобу, оскільки горизонт рухався на екрані".

Фото: Netflix

Досвід "Мандалорця"

Команда "1899" поспілкувалася з людьми, які працювали над "Мандалорцем". Виявилося, що першого дня вони знімали кадри в одному напрямку, а потім за ніч перевертали весь знімальний майданчик і знімали в іншому напрямку. В "1899" вирішили все спростити і побудували механізм, який дозволяє обернути майданчик за хвилину. 

Що буде далі

"1899" – це загадка на три сезони. Але не більше: "У першому сезоні ти представляєш світ глядачу, у другому – розважаєшся з ним, у третьому – приходиш до дуже доброго фіналу".