Від старої до нової "Матриці". Як змінювалися спецефекти у кіно – відео

Прем'єру фільму "Матриця: Воскресіння" в Україні заплановано на середу, 22 грудня. З часів виходу першої картини минуло вже ціле покоління – її прем'єра відбулася у 1999 році.

Перша "Матриця" вражала глядача великою кількістю сцен зі спецефектами – картинами похмурого майбутнього, роботів, стрибками між хмарочосами. Звичайно, епічну фантастику знімали і до "Матриці" – варто згадати як мінімум "Чужого" та "П'ятий елемент", але витвір Вачовскі вивів кінофантастику на новий рівень.

Відтоді на екранах з'явилися інші фільми, що вражають, – "Інтерстеллар", "Той, хто біжить по лезу 2049", нові епізоди "Зоряних воєн". Liga.Tech дізналася, що змінилося у створенні спецефектів для кіно з часів "Матриці".

"Матриця", 1999

Найголовніша фішка "Матриці" в області спецефектів, яка в наступні роки з'явилася в багатьох фільмах – ефект куль, що пролітають. Самі кулі, звичайно, домальовували на комп'ютері, а ось для зйомок ефектного обльоту використовувалися десятки камер, розставлені навколо актора. Актори зависали на тросах на тлі зеленого "хромакею", а камери знімали один кадр із різних позицій. Потім зображення монтувалися у відео і виходив цей фірмовий кадр "Матриці".

Не обійшлось без макетів. Сцену зіткнення вертольота з хмарочосом знімали за допомогою зменшених моделей. Пізніше на комп'ютерах домальовували відображення міста у склі та хвилі, що розходяться фасадом від удару вертольота. Вибухи робили класичним способом – піропатронами, що вибухають у потрібний момент.

"Штучний розум", 2001

Ця картина має складну історію. Над нею почав працювати Стенлі Кубрик, а після його смерті за фільм взявся Стівен Спілберг. Задуманий як екранізація повісті "Суперіграшки живуть усе літо" Браяна Олдіса, фільм виявився масштабнішим за оригінал. "Штучний розум" вражає різноманітністю локацій – футуристичне житло сім'ї Суінтонів, неонове Червоне місто, ярмарок плоті зі зламаними роботами, затонулий Нью-Йорк найближчого майбутнього та вмерзлий у лід Нью-Йорк після смерті людства.

Незважаючи на складність і різноманітність персонажів та локацій, більшість із них – матеріальні, а не намальовані повністю за допомогою комп'ютерної графіки. Роботів грали загримовані актори, керовані ляльки, рухи яких потім допрацьовували за допомогою комп'ютерної графіки.

Міста – Червоне місто та Нью-Йорк під водою – створили у вигляді мініатюрних макетів, а частину локацій відтворювали у натуральну величину. Наприклад, розкопки Нью-Йорка далекого майбутнього, прихованого під шаром льоду, знімали зі справжнім льодом. Щодня витрачали вісім тонн льоду.

"Інтерстеллар", 2014

Витвір Крістофера Нолана відрізняється від іншої фантастики міцним науковим підходом до сцен і локацій. Як консультанта на зйомки запросили фізика Кіпа Торна з Каліфорнійського технологічного інституту. Протягом знімального процесу він стежив за дотриманням наукової достовірності.

Підписуйтесь на LIGA.Tech у Telegram: тільки важливе

Кіп Торн допоміг британській компанії Double Negative, що спеціалізується на спецефектах, правильно зобразити чорну діру та кротову нору. Як результат, космічні об'єкти у фільмі повністю відповідають сучасним уявленням про них – чорна діра Гаргантюа викривляє світло зірок за нею і збирає навколишню речовину в акреційний диск.

"Той, хто біжить по лезу 2049", 2017

У першій картині Рідлі Скотта, що вийшла в прокат 1982 року, фантастичний Лос-Анджелес майбутнього знімали за допомогою мініатюр. Камера "пролітала" між крихітними хмарочосами та стінами з конструктора, на які проєктували футуристичну рекламу. У сиквелі "Той, хто біжить по лезу 2049" команда Дені Вільньова комбінувала метод мініатюр з VFX – реальними зйомками з додаванням комп'ютерної графіки. Частково Лос-Анджелес і зруйнований Сан-Дієго знімали серед крихітних моделей міста, а тло доповнювали комп'ютерними моделями.

Ще на початку XXI століття зйомки фантастичного фільму не обходилися без гриму та ляльок-роботів. Зараз вони поступилися тотальній оцифровці. Один із найцікавіших моментів у фільмі з погляду графічних ефектів – відтворення обличчя Рейчел, персонажа актриси Шон Янг. У новому фільмі з'являлася копія Рейчел 40-річної давнини. Для цього представники компанії MPC, що займається графічними спецефектами, оцифрували обличчя 57-річної Шон Янг, "омолодили її" (на момент зйомок першого фільму акторці було 23 роки), а потім перенесли цифрову копію на обличчя статистки, яка "оживила" голову молодої Рейчел.

"Скайвокер. Сходження", 2019

У 2019 році у кінотеатрах ішов дев'ятий епізод "Зоряних війн". У ньому можна було побачити Керрі Фішер (принцесу Лею), якої на той момент уже три роки не було серед живих. Її "воскресила" студія створення спецефектів Industrial Light & Magic (ILM), заснована Джорджем Лукасом.

У сценах із літньою Леєю було використано кадри, що залишилися з сьомого епізоду (2015 рік). Керрі Фішер додали нові зачіски й одяг і вмонтували в кадри з урахуванням взаємодії з іншими персонажами. А в сцені з молодою Леєю та Люком було використано оцифровані обличчя акторів із п'ятого та шостого епізодів, що вийшли у 1980-83 роках.